lunes, 14 de marzo de 2016

ALTA COSTURA
SEGÚN: CHANEL
PASO A PASO


Para hacer esta chaqueta de alta costura se necesita:
“Un toque del espíritu de Mademoiselle, un trazo del ingenio de Karl Lagerfeld, 130 horas de savoir faire bajo la supervisión de : Madame Jaqueline, Jefa de los talleres.

 1.- El boceto de Karl Lagerfeld: Leerlo, traducirlo, interpretarlo.



 2.- Realizar un mínimo de 30 medidas de  la clienta.


3.- Sobre un busto de taller “Stockman”
Fijar la manta cruda con la que se hace
un patrón, ajustarla, modelarla, esculpirla hasta recrear las formas y los  volúmenes del modelo del boceto.


4.- Armar, desbaratar y volver a armar hasta obtener la silueta exacta.Por delante: subir la cintura para afinar la silueta Redondear la espalda para realzar el estilo.
Subir las mangas para liberar el movimiento.


6.- Los secretos de fabricación CHANEL Haute Couture han sido  Susurrados de generación en generación.




7.- Ensamblar cada una de las 18 piezas y esperar la aprobación de Karl Lagerfeld.



8.-De un vistazo, suprime dos de los tres botones que había previsto inicialmente.

9.-Elige la tela- un tweed negro, el forro- un satén de seda negro,  el ribete y los botones
creados  especialmente para este diseño.

10.- Marcar el sentido de la tela  con hilvanes




11.-Colocar y fijar con alfileres cada una de las 18 piezas del patrón .



12.-Marcarlos con greda blanca.



13.-Marcar el contorno de cada  pieza con un hilván para realzar la forma

14.-Ensamblar cuidadosamente las piezas e hilvanarlas.
A mano evidentemente porque la mano es la única que
Refleja el alma de la Alta Costura .


15.-Controlar el ajuste, la armonía , la flexibilidad.

16.Entregar la chaqueta a Madame Jacqueline que la lleva a
Hong Kong, Londres, Dubaí, Nueva York o en París para la primera prueba.

17.-Hacer retoques: alargar la parte delantera, ajustar las mangas en el antebrazo.
Permanecer fiel al estilo de CHANEL.

18.-Coser la chaqueta a mano para conservar el alma que sólo pertenece a  la Alta Costura.

19.-Colocar el ribete, verificando que no se note la costura sobre el tweed: traza la continuidad de la prenda y realza el contorno .

20.-Cortar el tejido y bordar los ojales uno a uno .

21.-Coser los botones “ no hay botones sin ojales”, como decía Medemoiselle.

22.-Asegurar la forma de las mangas  gracias a la “cigarette”
-Una pequeña banda de tejido de 2 centímetros de largo.
Ese “pequeñísimo detalle” invisible pero perceptible es la prueba de una tradición, una artesanía   y la excelencia  de un savoir- faire.

23.- Entregar  nuevamente la chaqueta a Madame Jacqueline que la lleva
Hong Kong, Londres Dubaí, Nueva York o en París para la segunda prueba.
Hacer los ajustes en París porque la Alta Costura solo puede  hacerse en París.

24.-Coser el forro, porque “El revés debe ser tan perfecto como el derecho,
”según Mademoiselle”

25.-Coser  la cadena, el secreto de CHANEL para dar peso a la chaqueta


El detalle final  para una caída perfecta

26.-Poner la marca como un sello maestro.

27.-Poner en el dorso el número de pedido, como el original de una obra de arte.


28.-Deslizar un botón de recambio en una bolsita y coserla con una puntada recta en el forro.
29.-Envolver cuidadosamente la chaqueta usando papel de seda en cada pliegue.



30.-Deslizar el certificado de autenticidad de esta pieza única.
31.-Añadir camelias para un toque de poesía y cerrar el paquete que contiene la chaqueta













Un diseño de Karl Lagerfel que comenzó con un boceto sutil
Y se hizo realidad gracias al savoir-faire y al ojo experto de Madame Jacqueline,
Al cuidad y al savoir-faire de las asistentes del taller y de los dedos de oro
 De las costureras.

“La chaqueta solo cobra vida cuando se lleva puesta”
130 horas de excelencia  del trabajo de las costureras al servicio de la creación.
“Una chaqueta única, que se mueve e irradia aire de modernidad.
Una chaqueta atemporal y contemporánea, encarnación sublime de un lujo      

Que se siente pero no se menciona. Esta es la Ala Costura según CHANEL 

" Le dedico esta nota a mi amigo 
Jeremías que ama tanto la  moda
como  yo"

miércoles, 9 de marzo de 2016



 1.CHANEL Con el honroso primer lugar.
El desfile de Chanel ha paralizado de nuevo las calles de la capital francesa para revisitar sus raíces burguesas y realizar un elogio de la alta moda en versión pret-à-portêr.



Harto del análisis al que se ven sometidas sus ambientaciones, Karl Lagerfeld realiza una declaración de intenciones recreando las presentaciones que hacía Coco Chanel. 



Una vuelta al pasado -a sus clásicas perlas y a su tweed imbatible- que es, en sí, un fashion statement



la moda debe volver a sus orígenes y, a la vez, renovarse.



 Por ello el kaiser propone en este desfile de otoño-invierno el regreso del bowler hat, pero XXL; 



el traje de chaqueta, pero combinado con denim, y sus clásicos broches, pero en versión emoji. El equilibrio perfecto.
Un lugar icónico, el Grand Palais de París -



transformado esta vez en un salón de alta costura después de la grandilocuencia de los últimos escenarios: un supermercado, un casino, una brasserie y un aeropuerto-, 93 looks, 600 metros de pasarela, 3.000 invitados


2.HERMÉS ha sido sin duda, una de las firmas más destacadas en el fin de semana en el que París ha brillado con su semana de la moda. 


Puede que la firma sea sin discusión, una de las más caras del mercado, pero en esta ocasión han querido acercarse más que nunca a la moda urbana aunque esto no quiera decir que vayamos a pagar menos por alguno de sus trajes, abrigos, o pantalones.







 3. Vivienne Westwood Otoño Invierno 2016/2017 



Individualismo, ser uno mismo y la importancia de sentirse a gusto con su propia persona. 



Esas consignas parece gritar Vivienne Westwood con su desfile de otoño invierno. 



La diseñadora, además, lanza toda una declaración de intenciones con la ropa unisex (hasta los hombres utilizan plataformas en su desfile). El rojo y el burgundy se convierten en su particular "mayúsculas" para lanzar el mensaje alto y claro.





4.Saint Laurent Otoño Invierno 2016/2017
Las raíces y los orígenes del maestro francés; 

pero todavía les falta para llegar a la maestría del genio fundador.

5. Miu Miu  Miuccia Prada se hace una pregunta: ¿dónde queda hoy la élite, entendiendo ésta por el poder? 

Por eso en su nueva colección para Miu Miu, la creativa explora los límites del estilo palaciego y el callejero, hace un mash-up con ellos y sale esto. 

Quizás, una de las colecciones más ceñidas a las tendencias ya presentes y dominantes de las que podemos recordar de
Miu Miu: esas camisas, esos total looks denim, los cinturones con hebilla XL o los chalecos de rombos.  

6. Giorgio Armani



"Black Velvet" (terciopelo negro)


 es el nombre de una colección en la que el tejido y el color se adueñan prácticamente de la totalidad de los looksde Giorgio Armani.
 Pantalones de terciopelo negro.

 Que se aligerar para el día con chaquetas de tweed y que para la noche se acompañan de tops con cortes péplum.


Giorgio Armani; siempre clásico

7. Dolce & Gabbana  sube a su pasarela el tradicional cuento de príncipes y princesas. Ellos, traje; ellas, vestidos. Él y ella. ¿Sátira, diversión o ganas de llevar la contraria?



Juguemos a príncipes y princesas. Eso proclaman Domenico Dolce y Stefano Gabbana 


desde una supuesta inocencia que poco tiene de ello. Abre el desfile una modelo poco convencional, con mirada apagada, gesto serio y cabello platino. Va enfundada en lo que parece el traje de un caballero andante sin caballo. 


































































8. Dsquared2  Si hay algo de lo que los gemelos Caten entienden, es de espectáculo. 


Su colección de otoño- invierno 2016 es una auténtica fiesta visual impregnada de una sensación nómada.


 El traje nacional tibetano,

 pieles de corte primitivo y uniformes militares que se estampan hasta en la piel con medias de camuflaje.

9. Marni Puede que atisbemos la vuelta del color block, pero para Consuelo Castiglioni no será nada nuevo. 

Si algo adora la directora creativa de Marni es el diseño gráfico e industrial y cómo ambos se trasladan en sus colecciones.

 Ya sea por los patrones elaborados, por los estampados geométricos y coloristas o por esas chicas arty que proyecta en todos sus desfiles.


10.Chloé sigue fiel a su estilo bohemio, con ese toque setentero tan marcado:


mezcla sin miedo vestidos extralarge con contundentes capas y abrigos de pelo, pero siempre hay espacio para las prendas románticas y femeninas que tan bien encarnan el chic francés.


Chloé como su directora creativa Clare Waight-Keller no fallan jamás, fieles a una estética cada vez con más seguidores que sigue despertando la misma expectación.